Hoe deze Marvel-films er echt uitzien voordat speciale effecten worden toegevoegd

Door Phil Archbold EN Hunter Cates/11 december 2017 13:22 EDT/Bijgewerkt: 3 september 2019 13:55 EDT

De meeste Marvel-films draaien om een ​​mix van superkrachten, mutanten, buitenaardse wezens en goden, maar al die dingen gebeuren niet vanzelf: de mannen en vrouwen die onvermoeibaar achter de schermen werken om die illusies te creëren, zijn de echte helden.

Wanneer we een superheldenfilm kijken, zijn we ons er volledig van bewust dat sommige van wat we bekijken digitaal is gemaakt, hoewel de hoeveelheid visuele effecten die nodig zijn om een ​​Marvel-film naar het grote scherm te brengen, verbluffend is - sommige van de meer recente releases vertrouwen tot en met de bijdrage van VFX-artiesten 98 procent van totale schoten.



Dat is veel, maar het is de Marvel-manier: de films van de studio waren altijd sterk afhankelijk van CGI, en we hebben achter de schermen van hun blockbusters gekeken om u definitief bewijs te leveren. Van MCU-klassiekers tot de nieuwste hits van Fox's oplevingX-Men franchise, deze Marvel-films zien er allemaal totaal anders uit voordat de speciale effecten worden toegevoegd.

Iron Man (2008) - Armor omhoog

Terwijl het Marvel Cinematic Universe het nadert tiende verjaardag, de man die mee heeft geholpen om het allemaal te beginnen, blijft nog steeds een centrale figuur in de franchise. Robert Downey Jr. casten terwijl Tony Stark destijds door Marvel als een vreemde zet werd gezien (regisseur Jon Favreau moest standhouden met de studio over zijn keuze), maar het bleek een verstandige zet. Downey glipte in de rol van Iron Man alsof hij het al zijn hele leven speelde, hoewel het personage niets anders dan grijze jumpsuits en een groen scherm zou zijn geweest zonder een team van VFX-artiesten van Industrial Light en Magic.

Vertelde Favreau Rotte tomaten dat te veel films CGI te veel gebruikten en erop stonden dat hij waar mogelijk voor praktische effecten koos Ijzeren man. Hij en zijn effectbegeleider John Nelson werkten samen met de studio's van Stan Winston om echte Iron Man-pakken te bouwen, maar als een schot praktisch niet kon worden bereikt, zouden de ILM-jongens ingrijpen. 'Veel van hen hadden gewerkt aan Transformers', Zei Favreau. 'We hebben veel kunnen profiteren van de technologie die ze hebben doorgebroken voor die productie die echt maakt Ijzeren man foto-echt. Zoals je misschien weet, ben ik niet per se een fan van CGI, dus ik eiste dat we de effecten zo fotorealistisch mogelijk zouden maken. '



Iron Man 2 (2010) - Armor up, vervolg

Vertelde Favreau ook Rotte tomaten dat hij meer dan bereid was om even terug te keren Ijzeren man film als de eerste slaagde, en wanneer het lukte alleen dat, kreeg de regisseur zijn wens. De titulaire held had wat nieuwe technologie om mee te spelen in zijn tweede uitje, inclusief zijn gloednieuweMark v pak. Wanneer de co-schurk van de film Whiplash (Mickey Rourke) begint snijden F1-auto's Halverwege de race tijdens de Grand Prix van Monaco moet Iron Man dit mobiele pantser gebruiken, dat helemaal opnieuw is ontworpen door special effects house Double Negative.

'Het Mark V-pantser stond los van het werk dat ILM deed en er was geen overlap van het werk aan dit project', vertelde Ged Wright van Double Negative Kunst van VFX.'Legacy heeft een 1/3 model gebouwd dat we als startpunt hebben gebruikt, dat vervolgens gedurende het hele project is verfijnd en aangevuld.' Wright (die verder werkte Man van staal en de Godzillareboot) bleek dat ze het pak en de koffer nog heel laat op de dag modelleerden, aangezien de Mark V uit meer dan 3000 afzonderlijke stukken bestond.

Captain America: The First Avenger (2011) - Steve's transformatie

Kapitein Amerika:The First Avenger was de vijfde algemene MCU-inzending en Chris Evans 'debuut als Steve Rogers, een broodmagere New Yorker die een volledig Amerikaanse supersoldaat wordt nadat hij ermee heeft ingestemd deel te nemen aan een militair experiment. Evans heeft opgevijzeld voor de rol, hoewel zijn omvangrijke frame betekende dat het filmen van de scènes die plaatsvonden voordat hij Captain America werd erg lastig was. De afdeling visuele effecten was in staat om Evans 'eigen lichaam te verkleinen voor enkele foto's, maar ze gebruikten ook een dubbele body genaamd Leander Deeny.



'Leander is de onbezongen held hiervan', vertelde supervisor visuele effecten Edson Williams TheWrap. 'Hij was zeer toegewijd en hij was zich er zeer van bewust dat hij de timing van Chris nabootste. Het is zijn grootste verdienste en het is een rol waarbij je zijn gezicht nooit ziet. ' Het bedrijf van Williams, Lola, veranderde Armie Hammer in Tweelingen voor Het sociale netwerkhoewel het plaatsen van Evans 'hoofd op een veel kleiner frame een veel zwaardere uitdaging bleek te zijn. 'Het vervangen van het hoofd was lastig, omdat je het hoofd van een neushoorn nam en het op het lichaam van een gazelle legde', zei hij. 'Het verschil in spieren, in bindweefsel was zo groot dat het erg moeilijk was om de nek bij elkaar te laten passen.'

Captain America: The Winter Soldier (2014) - Peggy's sterfbed

Joe en Anthony Russo vervingen Joe Johnson voor het tweede aan het roer Kapitein Amerika film, maar de nieuwe regisseurs besloten om bij Lola te blijven vanwege hun speciale effecten. Het in Londen gevestigde VFX-huis deed de magere Steve Rogers herleven voor een flashback-scène, maar hun belangrijkste taak was om Cap's geliefde Peggy Carter (Hayley Atwell) een oude dame te maken. Er werden oudere lookalikes binnengehaald en prothetische make-up werd getest, hoewel de resultaten niet helemaal waren waarnaar ze op zoek waren.

'Ik zei:' Laten we iets proberen dat we nog nooit eerder hebben gedaan ', vertelde Edson Williams FX-gids. 'Ik wilde de voorstelling van de oudere vrouw die we in een rig met acht camera's hadden gemaakt, nemen en de huid projecteren op de originele Hayley-beelden die op de set waren opgenomen.' Williams nam stilstaande beelden van de huid van de vrouw en voegde ze toe aan de originele fotografie, en de resultaten waren spectaculair. 'Het zag er zo goed uit', zei de VFX-supervisor. 'De manier waarop we het deden - het was geweldig. Je kon Hayley nog steeds zien, haar ogen, haar mond, haar onderliggende structuur, maar we tilden alleen de plooien en scheuren en ouderdom op van de oudere vrouw en transponeerden het op Hayley's jonge gezicht. '



Guardians of the Galaxy (2014) - Ik ben bodysuit Groot

Het VFX-team achter Marvel's nostalgische space-opera Beschermers van het universum ontvangen Oscar-nominaties voor hun harde werk, waaronder met name de creatie van twee belangrijke CGI-personages in Rocket Raccoon (Bradley Cooper) en Groot (Vin Diesel). 'Het universum dat we hebben gemaakt is uitgebreid, maar ik denk dat de personages het ding zijn', zei de algehele VFX-supervisor Stephane Ceretti toen hem werd gevraagd naar de nominatie door StudioDaily. 'Ik denk dat ze herkenden dat mensen huilden als ze naar een wasbeer huilden omdat zijn boomvriend dood was. Wie zou denken dat mensen zo emotioneel zouden zijn om naar twee CG-personages te kijken die tegen elkaar huilen? '

Terwijl Rocket wordt geuit door Cooper, de Amerikaanse sluipschutter ster doet niets van de bewegingsopname; dat deel wordt gedaan door de broer van regisseur James Gunn. 'Sean Gunn is geen stand-in, hij is een bewegingsreferentie-acteur', zei de helmer tijdens een live chat op Facebook (via CinemaBlend). Gunn legde uit dat hij zijn broer of zus op de set gebruikt omdat hij kan werken onder omstandigheden waar de meeste acteurs mee zouden worstelen. 'Hij is altijd een ongelooflijk lenige man geweest die veel vreemde fysieke dingen kan doen, en het feit dat hij de hele dag op zijn benen kan waggelen op de exacte hoogte van Rocket is een hele prestatie en best moeilijk.'



X-Men: Days of Future Past (2014) - Quicksilver's dashboard

2014 was een groot jaar voor Marvel-films, met Fox waar ook lang naar uit werd gekeken X-Men vervolg Dagen van het toekomstig verleden. Zoals Marvel zich voorbereidde om Aaron Taylor-Johnson te introduceren als MCU's Quicksilver in Avengers: Age of UltronHeeft Fox gebruik gemaakt van hun gebruiksrecht X-Men personages door Evan Peters de bliksemsnelle mutant in te laten zien Dagen van het toekomstig verleden. De film verdiendelovende recensies en Peters was een opvallende verschijning, met een scène in het bijzonder die de krantenkoppen haalde.

De super slow-mo keuken scene zag er geweldig uit, maar het was helemaal niet gemakkelijk te bereiken. De reeks moest worden geschoten met een verbluffende 3600 frames per seconde, wat enorme hoeveelheden licht vereist om te werken. 'Het was ongelooflijk helder', vertelde Peters i09. 'Veel van de bemanning en Bryan (zanger, regisseur) mochten een zonnebril dragen. En de acteurs moesten hun ogen lang, heel lang openhouden, met dat felle licht dat je gewoon aanstaarde. Het is net als de zon. Het is helderder dan de zon. Het staat daar in je ogen. Maar het eindresultaat is het zo waard. Je stroomt er gewoon doorheen. '

Avengers: Age of Ultron (2015) - Under the armour

Als er in de loop der jaren één hoofdkritiek is geweest op Marvel-films, is het dat ze problemen hebben met het maken van overtuigende schurken. Om dat tegen te gaan, werd James Spader in een motion capture-pak geritst en kreeg hij de vrijheid om Ultron, de titulaire schurk in het tweede groepsuitje van de Avengers, nieuw leven in te blazen. 'Ze lieten me een reeks bewegingen maken, heel specifieke bewegingen en bewegingen die ze vastlegden met al deze sensoren en referentiecamera's,' Spader zei. 'Binnen tien minuten stond het ruwe beeld van Ultron voor me op een monitor.'

De prestaties van Spader waren zo overtuigend dat het het VFX-team inspireerde om hun ontwerp aan te passen. 'Het ontwerp van Ultron Prime moest worden aangepast om alle acteer- en verfijnde bewegingen op te vangen die James Spader ons op de set gaf', vertelde Ben Snow van ILM Kunst van VFX. 'De grootste uitdaging was om de subtiliteit en het karakter van James Spader's on-set Ultron-uitvoering op een personage te krijgen wiens gezicht en lichaam uit stijve stukken metaal bestaan ​​- alleen al het gezicht had 600 knooppunten van tuigage.'

Ant-Man (2015) - Kleine held, grote FX-baan

Mierenmanvertrouwde niet zo veel op CGI als sommige andere Marvel-films, maar met 1.619 beelden met visuele effecten was het nog steeds een enorme onderneming. Het lastigste deel was niet het creëren van fotorealistische macro-landschappen voor Scott Lang (Paul Rudd) om op rond te rennen; volgens Jake Morrison, supervisor van visuele effecten, was het de fractie van een seconde waarin hij kromp die de meeste hoofdpijn veroorzaakte. 'Omdat het zo'n subjectief effect is - en sterk afhankelijk van de omgeving waarin Ant-Man zich bevindt, de camerahoek van waaruit hij is neergeschoten en de reisrichting - bleek dit een van de moeilijkste effecten te zijn om te coördineren tussen alle verschillende leveranciers ', Vertelde MorrisonKunst van VFX.

Regisseur Peyton Reed bekeek films als The Incredible Shrinking Manen Schat, ik heb de kinderen gekrompen voor inspiratie, in de hoop wat hij omschreef als een 'definitieve krimpfilm' tijdens een interview met Collider.Hij was meer dan tevreden met de resultaten en prees het team van VFX-artiesten dat Morrison in dienst nam. 'Ik was heel blij met waar we terecht kwamen met de visuele effecten', zei hij. 'Een van de dingen met Marvel is dat je gewoon omringd bent door de topmensen, in alle velden. Op het gebied van visuele effecten hebben ze fantastisch werk verricht. '

X-Men: Apocalypse (2016) - Wanneer is een kasteel geen kasteel?

In tegenstelling tot de vorige X-Men aflevering, 2016's Apocalypse viel niet goed bij de critici. Dagen van het toekomstig verleden was Gecertificeerd vers op Rotten Tomatoes, maar het vervolg is in de meeste recensies weggegooid, met alleen een 48 procent goedkeuringsclassificatie op de website. Er waren wat technologische vooruitgang in de tijd tussen de twee films, wat volgens Bryan Singer 'meer naadloze visuele effecten' mogelijk maakte, maar de regisseur koos er toch voor om het grote decorstuk van de film zo praktisch mogelijk te benaderen.

De Quicksilver super slow-moevacuatiescène verhoogde de ante van de keukenscène naar binnen Dagen van het toekomstig verleden, maar Singer vertelde Den of Geek dat het je zou verbazen hoeveel het echt was. 'We gebruikten bepaalde visuele effecten, bepaalde digitale effecten en explosieve algoritmen, maar we namen ook meerdere fantoom 3D-camera's en gebruikten ze in beschermende gevallen door middel van fysieke explosies', legde hij uit. 'We hebben onze sets opgeblazen. We wachtten tot we klaar waren met hen en bliezen ze vervolgens op. We vlogen de camera's door met een snelheid van 80 mph en een snelheid van 3000 frames per seconde. ' Het duurde zes weken om twee minuten film te maken.

Deadpool (2016) - Sluit je vast

Jonathan Rothbart was geen fan van het superheldengenre toen hij het scenario kreeg toegestuurd Deadpool, maar nadat hij het had gelezen, wist hij meteen dat dit niet je gewone superheldenfilm was. 'Toen ik het script voor het eerst las, lachte ik zo hard', vertelde de algehele VFX-supervisor van de film AWN. 'Mijn vrouw bleef maar vragen:' Waar lach je om? ' Ik zei tegen haar: 'Dit script is geweldig. Het is zo grappig. '' Wetende dat regisseur Tim Miller zelf een achtergrond in animatie had, meldde Rothbart zich aan.

'Jonathan is geweldig en hij wist precies waar we voor gingen, dus ik wist dat ik hem niet hoefde te micromanagen', vertelde Miller. Kunst van VFX. 'Het was een gemakkelijke alliantie en omdat ik uit de VFX-wereld kom, denk ik dat er een afkorting was voor het oplossen van problemen op de set.' Een van de meest opvallende VFX-scènes van de film was de brugcrash, een stilstaand beeld waarvan ook in deopeningssequentie. Pauline Duvall van Blur Studios onthulde dat de bijbehorende titels (die in plaats van namen dingen als 'een CGI-personage' en 'een Britse schurk' bevatten) als grap werden opgesteld toen alleen Ryan Reynolds was uitgebracht, maar zowel Reynolds als Miller hield van ze en besloot ze in de laatste snede te houden.

Doctor Strange (2016) - Het is magie

Frans-Canadese VFX-artiest Stephane Ceretti ontving zijn tweede Oscar-nominatie voor de verbluffende effecten inDoctor Strange, Benedict Cumberbatch's debuut als personage en de introductie van magie in de MCU. Ceretti wendde zich tot Christopher Nolans blockbuster met hetzelfde thema Aanvangvoor begeleiding, maar werd ook geïnspireerd door het werk van graficus M. C. Escher en het psychedelische Vreemde verhalenstrips uit Steve Ditko's tijd bij Marvel. 'Het ging van Beschermers, waar we de Melkweg binnengingen, en deze ging over het ingaan naar nieuwe dimensies ', vertelde hij Deadline. 'Dus dat was heel opwindend voor mij, toen ik probeerde een nieuw deel van het Marvel Cinematic Universe binnen te gaan.'

Ongeveer 1.450 shots met visuele effecten moesten worden gemaakt in een halfjaar na het schema volgens Ceretti, die onthulde hoe lastig het proces was in een interview met AWN. 'Conceptueel was de film erg moeilijk te maken omdat er veel dingen waren die Marvel nog nooit eerder had geprobeerd, 'zei hij. 'De grootste uitdaging was om op een frisse en innovatieve manier magie te brengen in het Marvel Cinematic Universe.' Ceretti moet van de uitdaging genoten hebben - hij hield toezicht op de visuele effectenAnt-Man en de Wasp.

Logan (2017) - Logan's dood

Logan was een mijlpaalfilm in het langlopende Fox X-Men franchise, niet alleen omdat het Hugh Jackman's laatste buiging was als Wolverine, maar ook omdat het de eerste keer was dat we de klauwmutant in R-rated actie te zien kregen. De getoonde niveaus van geweld waren als niets dat we eerder in de X-Men universum, en dit betekende dat het VFX-team hun werk voor hen had gedaan. VFX-supervisor van Rising Sun Pictures, Dennis Jones (wiens bedrijf aan beide werkte) Dagen van het toekomstig verleden en Apocalypseevenals 2013's De veelvraat) genoot van de uitdaging.

'Logan is brutaler, visceraler en heeft directe gevolgen voor de betrokken personages', vertelde Jones Kunst van VFX. 'De R-beoordeling die vanaf het begin werd bevestigd, introduceerde een andere dynamiek om mee te spelen, zij het op een ingetogen manier. In De veelvraat, sommige van onze schoten moesten worden aangepast om de penetratie van bloed en klauwen te verwijderen, dus het was geweldig om het personage vrij te kunnen maken van deze beperkingen. ' Make-upontwerper Joel Harlow vertelde het De rand dat 'het niveau van lichamelijk trauma in deze film iets is waar ik sinds de eerste jaren, toen ik bloed aan het smeren was, geen last van had'.

Guardians of the Galaxy Vol. 2 (2017) - Mary Poppins

Guardians of the Galaxy: Vol 2Chris Townsend, de supervisor van visuele effecten, maakte geen deel uit van het team dat de eerste heeft gemaakt Beschermers film, maar hij had eerder met Marvel gewerkt Captain America: The First Avenger en Iron Man 3, het ontvangen van eenOscar-nominatiede laatstgenoemde. Wanneer de mogelijkheid wordt geboden om toezicht te houden op de Beschermers vervolg, Townsend greep de kans om terug te keren in het Marvel Cinematic Universe. 'Ik ben een grote fan van de films', vertelde hij Rotoscopers. 'Ik denk dat het vanuit het oogpunt van creatieve en visuele effecten enkele van de leukste dingen zijn die er zijn.'

Voor het epische derde bedrijf van de film accepteerde Townsend een bod van Weta Digital, die de actie oppikte nadat Ego (Kurt Russell) aan Quill (Chris Pratt) had onthuld dat hij zijn moeder kanker had gegeven. 'Vanaf dat moment is het vooral ons werk', vertelde Weta's Guy Williams Kunst van VFX. 'We gaan de hele weg totdat Yondu en Quill boven de planeet uitstijgen, aangezien deze achter hen wordt vernietigd.' Het in Nieuw-Zeeland gevestigde VFX-huis had tot 490 medewerkers in dienst Guardians of the Galaxy: Vol 2 op een bepaald moment, aldus Williams, die toegaf veel slaap te hebben verloren vanwege de zeer gecompliceerde aard van het project.

Thor: Ragnarok (2017) - Taika-rotsen

Leuk vinden Beschermers van het universum, Thor: Ragnarok is een film die overtrof theaterkassa verwachtingen met een overweldigende hoeveelheid van zijn superheldenactie digitaal gecreëerd. Volgens VFX-supervisor Jake Morrison waren er bijna 2.700 digitaal verbeterde opnamen in de film. 'Ik geloof dat ongeveer 98 procent van de film door de handen van de afdeling visuele effecten ging', vertelde hij Kunst van VFX. 'We hebben de film in eerste instantie opgesplitst in vier belangrijke leveranciers die vanaf het begin bij ons waren ... Tegen het einde van de film hadden we 18 afzonderlijke leveranciers over de hele planeet.'

Sprak Morrison IndieWire over het toezicht op zo'n enorme afdeling visuele effecten, en onthulde dat een van de moeilijkste taken was om Korg (gespeeld door regisseur Taika Waititi in een scènestelende rol) er geloofwaardig uit te laten zien. 'Het probleem met een personage dat van rotsen is gemaakt, is dat, zelfs als er een hint is van een individuele squash of rekoefening, het lijkt op een kerel in een latexpak,' zei Morrison. 'Maar als de rotsen te technisch en netjes uit elkaar bewegen, lijkt het een uurwerk. Er is dus een heel fijne lijn in het kunstenaarschap waar je meerdere lagen stenen en huid moet bouwen. '

Black Panther (2018) - de rit van koning T'Challa

Als je de koning van Wakanda bent, moet je in stijl rijden. En met 's werelds grootste voorraad van het wonderbaarlijke metalen vibranium, zal een Rolls Royce of zelfs een Air Force One-stijl Boeing 747 het gewoon niet doen.

Toen koning T'Challa in Wakanda aankwam na zijn diplomatieke reizen in het buitenland, deed hij dat op een superslanke stealth-jet die eruitziet alsof hij rechtstreeks uit Area 51 kwam. Je zou niet weten dat als je alleen maar naar de rauwe dagbladen keek, hoewel. In de originele beelden was er geen jet, geen landingsplatform - ach, er was zelfs geen Wakanda. Er waren alleen de acteurs en een blauw scherm op de achtergrond. We kunnen ons voorstellen dat regisseur Ryan Coolger waarschijnlijk aanwijzingen geeft in de trant van: 'Oké, stel je voor dat je bij Roswell bent, maar het is Afrika, en je hebt dit al vaker gezien, dus het is niet geweldig voor jou.'

De laatste filmwas verbluffend - het resultaat van de effecten van 12 VFX-studio's, allemaal onder leiding van Geoff Baumann, VFX Supervisor bij Marvel Studios. Industrial Light & Magic, het bedrijf opgericht door George Lucas en kortweg bekend als ILM, verwerkte 403 opnamen in de film, waaronder deze. Duidelijk de VFX-studio achterStar Warswas de perfecte keuze om vrijwel alle complexe VFX aan te kunnen die nodig is om de door vibranium aangedreven hoofdstad Wakanda tot leven te brengen.

Black Panther (2018) - Winston Duke's blues

Het is maar goed dat de gigantische Winston Duke 6'5 'is en er al uitziet als een koning, want zonder zijn koninklijke aanwezigheid zou deze scène er op de set nogal gek uitzien. Naast een enorme, in bont geklede man was er eigenlijk niets anders dan een blauwe zee. RiseFX creëerde het besneeuwde, bergachtige landschap waar T'Challa terechtkomt nadat hij zijn kroon verloor aan zijn gestoorde neef Erik Killmonger. RiseFX werkte aan 180 opnames Zwarte Panter, voornamelijk gericht op de Jabari-sequenties, en het maken van opnamen voor elke setting in de film. We zouden zeggen dat hun werk behoorlijk overtuigend was.

Zwarte Panter verdiende $ 700 miljoen in eigen land en $ 1,3 miljard wereldwijd, waarmee het een van de meest succesvolle superheldenfilms ooit is. Zwarte Panter was ook de eerste superheldenfilm genomineerd voor Beste Film bij de Academy Awards. Het won niet het goud, maar genomineerd zijn was net als het dragen van de kroon, en met Black Panther 2 die op 6 mei 2022 zou openen, zouden we zeggen dat er dingen op komst zijn voor de koning van Wakanda.

Avengers: Infinity War (2018) - Josh Brolin's transformatie

Het is een beetje schokkend om te zien dat de Mad Titan, de vernietiger van beschavingen, de slechte krijgsheer Thanos, eigenlijk ... Josh Brolin draagt ​​wat lijkt op een te dure, nauwsluitende motoroutfit. Het enige dat ontbreekt, zijn de logo's en reflecterende tinten van enkele sponsors, en hij ziet eruit als een van die superfit dudes van middelbare leeftijd te midden van een mid-life crisis die je op zaterdagochtend in je auto moet ontwijken.

Hoewel Brolin geen ruimtepantser hoefde te dragen en zijn huid paars moest schilderen, was hij erg aanwezig tijdens het filmen dankzij de wonderen van motion capture-technologie. Brolin had nog nooit eerder mo-cap gedaan, maar hij zag het licht nadat hij had gezien wat zijn toekomst was Avengers castmate Benedict Cumberbatch kon doen als Smaug in The Hobbit: The Desolation of Smaug. Brolin vertelde SiriusXM, 'Ik dacht dat ik achter een stel lichten en een stel camera's zou zitten, maar zo was het niet. Het was praktisch om met mensen te werken. Het is een fenomenaal proces. ' Inderdaad, Brolin's één-op-één interactie met zijn castmates voegde een extra laag van griezelige geloofwaardigheid toe die de Mad Titan zo veel enger maakte.

Avengers: Infinity War (2018) - Deze jongens zijn toch niet zo eng

Cull Obsidian en Ebony Maw (ook bekend als Squidward, volgens Tony Stark) zien er niet uit als twee kerels die je in een donker steegje zou willen tegenkomen. Of welke steeg dan ook. Net als Thanos was de realiteit echter veel minder intimiderend dan de fictie. Terry Notaris speelde de machtige Cull Obsidian in een mo-cap-pak waardoor hij eruitzag alsof hij aan het spelen was op de set van Tron. Notaris deed ook de bewegingen voor Teen Groot in Avengers: Infinity War, wat bewijst dat hij tienerangst in een boom kan spelen, wat hem ongetwijfeld de beste acteur ooit maakt. Notaris is geen onbekende in mo-cap werk, want hij is 'verschenen' als Kong in Kong: Skull Island en Rocket in het nieuwe Planeet van de apen. Dus als je een gigantische aap nodig hebt (of een gigantisch groen, buitenaards alien reptielmonster), dan is Notaris jouw man.

Avengers: Infinity War (2018) - Stormbreaker's maker

Een van de meest memorabele delen vanAvengers: Infinity War was Peter Dinklage's optreden als Eitri, de koning van de dwergen. Peter Dinklage is altijd geweldig, maar hier speelde de acteur - die slechts ongeveer 4'4 'staat - een reus van 20 voet die zijn hoofd zou stoten op de meeste viaducten van de brug. In de ban van de Ring films gebruikten beroemd geforceerd perspectief om mensen op Hobbit-formaat te laten lijken. Deze film gebruikte een andere aanpak en liet Dinklage spelen tegenover mini-uitsparingen van Thor, Groot en Rocket Raccoon. Dit maakt de scène-stelende uitvoering van Dinklage veel indrukwekkender, omdat hij in feite met poppen optrad. Chris Hemsworth (die ook speelde tegenover personages die er niet echt waren) zou zijn scènes op de set opnemen, terwijl blauwe schermen zouden worden ingebracht om de scènes van Eitri te fotograferen. Nu je dit weet, ben je bijna net zo slim als het beroemdste personage van Dinklage, Tyrion.

Avengers Infinity War (2018) - Avengers verzamelen

Wat zou een zomerse kaskraker zijn zonder een epische vechtscène? Als deze film was geregisseerd door William Wyler, David Lean of Cecil B. DeMille, zouden ze net 10.000 extra's hebben verkleed als buitenaardse wezens en hen laten doen alsof ze een echte strijd vochten. Hoe geweldig dat ook zou zijn geweest, de filmmakers achter Avenges: Infinity War volgde een meer technologisch geavanceerde aanpak.

Om te beginnen werd de scène gefilmd op een boerderij van 8000 hectare, ongeveer 40 minuten buiten Atlanta, Chattahoochee Hills Eventing genaamd. In plaats van duizenden extra's werden slechts 70 artiesten gebruikt, maar ze werden digitaal meer dan 500 Wakandans en gingen de strijd aan met het leger van Thanos van 10.000 buitenaardse monsters, bekend als Outriders, die ook digitaal werden geproduceerd. De kunstafdeling voegde zelfs inheemse Afrikaanse bomen toe en creëerde een kunstmatige rivier in het midden van het veld, met een enorme pomp die tot 30.000 gallons per minuut pompte. Net zoals de re-enactments van Revolutionary War en Civil War die nog steeds worden uitgevoerd, willen we voorstellen dat Chattahoochee Hills de locatie wordt voor toekomstige re-enactments van Battle of Wakanda, omdat we daar helemaal op uit zijn.

Avengers: Infinity War (2018) - Thor's komst

De aankomst van Thor bij de Slag om Wakanda kan heel goed zijn de meest epische superheldeningang ooit. Maar als je ziet hoe het eruit zag voordat de CGI werd toegevoegd ... nou, het is nog steeds behoorlijk verdomd episch. Chris Hemsworth trok zijn volledige Thor-kleding aan en hanteerde een enorme bijl die alleen een beetje CG-liefde nodig heeft om de machtige Stormbreaker te worden. Hij had duidelijk geen klapperende, wasberen-wasbeer op zijn schouder voor de shoot - of, wat dat betreft, een angstige tienerboom, honderden Wakandan-krijgers en een binnenvallend leger van 10.000 buitenaardse monsters.

Dus ja, de meeste dingen in deze scène zijn achteraf toegevoegd. Des te meer reden om onder de indruk te zijn van de prestaties van Chris Hemsworth. Het is één ding om overtuigend te schreeuwen 'breng me Thanos' als je eigenlijk vecht met een gigantisch leger buitenrijders met een bliksembijl in je hand. Het is een andere als je make-believe moet spelen in een Halloween-kostuum van $ 10.000.

Avengers: Infinity War (2018) - Ga voor het hoofd

In de voltooide film, Thor's epische confrontatie met Thanos in Avengers: Infinity Warziet eruit als een woest gevecht tot de dood tussen een Noorse god en een Mad Titan. Helaas zag Chris Hemsworth er tijdens het filmen uit als een bebaarde gymleraar die een knorrige vader van middelbare leeftijd in elkaar sloeg met een hoofdbedekking op. Thor had op het hoofd moeten richten, maar hij zou op geen enkele manier langs de camera voor Josh Brolin's gezicht zijn gekomen. Je kunt zien dat Brolin naast zijn motion-capture-apparaat een versie van de Infinity Gauntlet op de set droeg. Maar goed dat hij wist hoe hij met zijn vingers moest knippen, want dat zou ongemakkelijk zijn geweest. Ondertussen hanteerde Hemsworth een soort Stormbreaker, zij het een die meer op een stuk schuim leek, en niet op de strijdbijl die hij eerder had. Als je op de koning mikt, mis je niet. Zeker als je bijl eigenlijk geen bijl is.

Avengers: Endgame (2019) - Professor Hulk

In navolging van Hulk in de handen van Thanos in Avengers: Infinity War, Waren Marvel-fans op het puntje van hun stoel over wat de toekomst in petto had voor ieders favoriete boze groene reus. Niemand had kunnen vermoeden dat het Professor Hulk zou zijn. Volgens Animation Boss blies Framestore de Bruce Banner / Hulk-hybride tot leven. Het proces begon met het maken van bronbeelden van Mark Ruffalo en deze te matchen met animatie. Deze animatie werd vervolgens gebruikt voor 60 opnamen, met beelden van de hoofdcamera's ter referentie.

Animation Supervisor Max Solomon: 'Het ging absoluut om het channelen van Bruce Banner. Zijn gezicht is erg expressief. Elke nuance, elke kleine trilling en oogpijl, lichte krul van de lip en spierspanning moesten worden vertaald. ' Het gezicht van professor Hulk was bijzonder uitdagend. VFX-supervisor Stuart Penn: 'Er was veel werk bij betrokken omdat hun gezichtsvormen zo verschillend zijn - Hulk is enorm, zijn mond is verhoudingsgewijs groter, zijn ogen zijn ingevallen met diepere kassen. Kleine veranderingen in zijn gezicht hadden een enorm effect op de voorstelling. ' Klinkt bijna net zo ingewikkeld als iemand terug sturen door de tijd. Gelukkig veranderden de animators Mark Ruffalo niet in een baby, zoals Bruce Banner deed bij Ant-Man.

Avengers: Endgame (2019) - Thor's toorn

Als je iemand nodig hebt om de oer-woede-modus volledig uit te voeren met niets anders dan een rubberen hamer en bijl, en een geweldige cosplay-outfit, bel dan Chris Hemsworth. Zelfs zonder de bliksemeffecten en apocalyptische achtergrond toegevoegd, ziet Hemsworth er nog steeds niet uit als iemand met wie je zou willen rotzooien, zelfs als je toevallig een door sterrenstelsels overwinnende Mad Titan bent die erop uit is al het leven te vernietigen zoals we het kennen. Na vier uur Avengers en drie Thor films, plus hier en daar een beetje cameeën, Hemsworth was meer dan gewend om schijn te spelen, zoals deze opname laat zien. Hij wist dat hij op de VFX kon rekenen om hem tot leven te brengen. En Avengers: Endgame had zeker een behoorlijke line-up. Volgens Animation Boss werken de VFX-studio's aan Avengers: Endgame waren een echte 'who's who' waaronder ILM, Weta Digital, DNEG, Cinesite, Framestore, Digital Domain, Rise VFX, Lola VFX, Cantina Creative, Capital T, Technicolor VFX en Territory Studio.

Avengers: Endgame (2019) - Captain Marvel vs. Thanos

Na de helft van al het leven weggevaagd te hebben Avengers: Infinity War (en verloor zijn hoofd in de eerste 10 minuten van Avengers: Endgame), Keert Thanos terugEindspel's laatste act, opnieuw in het bezit van alle Infinity Stones en met de eindoverwinning weer binnen handbereik. Helaas is dit de eerste keer dat de Mad Titan het opneemt tegen Captain Marvel. Alleen door de Stones te gebruiken, kan hij haar afweren, maar net lang genoeg om zich open te stellen voor aanvallen van Iron Man.

Fans hadden reikhalzend uitgekeken naar Captain Marvel die het tegen Thanos zou opnemen sinds de postkredietscene Avengers: Infinity War toen Nick Fury contact met haar opnam op haar intergalactische ruimtetoon. Nadat ze had gezien waartoe ze in staat was Kapitein Marvel, we wisten dat de Mad Titan zijn wedstrijd had ontmoet in Carol Danvers. Het op de set tot leven brengen van dit gevecht lijkt aanzienlijk minder episch te zijn geweest dan op het grote scherm. Maar goed, dat is de magie van de films voor jou. Het laat je gewoon zien hoe enorm Thanos was, omdat de stuntman een gigantisch borstkussen van King Kong-formaat moest dragen om te passen bij de borstspieren van Thanos. Kerel zou hebben gedood tijdens een Mr. Universe-wedstrijd, maar alleen als ze kwaadaardige buitenaardse wezens toelieten.

Avengers Endgame (2019) - Ik ben Iron Man

Het was tegelijkertijd een van de meest hartverscheurende en kippenvel-inducerende momenten in de MCU toen Tony Stark de Infinity Stones te pakken kreeg en Thanos uit het bestaan ​​'brak' en daarbij zijn leven opofferde. De regel 'I am Iron Man' werd voor het eerst uitgesproken 11 jaar eerder in Ijzeren man, de film die de grootste franchise in de geschiedenis lanceerde, en er kon geen betere lijn zijn voor Tony Stark om uit te gaan. Vreemd genoeg gebeurde het bijna niet.

Volgens directeuren de gebroeders Russo'Tony zei op dat moment niets. En we waren in de montagekamer aan het gaan: 'Hij moet iets zeggen. Dit is een personage dat heeft geleefd en is gestorven door grapjes. ' En we konden het gewoon niet, we probeerden een miljoen verschillende laatste regels. Thanos zei 'ik ben onvermijdelijk'. En onze redacteur Jeff Ford, die alle vier films bij ons is geweest en een geweldige verteller is, zei: 'Waarom gaan we er niet gewoon de cirkel rond en zeggen:' Ik ben Iron Man. ' En we hebben zoiets van: 'Haal de camera's! We moeten dit morgen fotograferen. '' De scène bleek de laatste te zijn die werd gefilmd Eindspel re-shoots en het moment achter de schermen werd gelukkig vastgelegd door Downey's assistent Jimmy Rich. We houden van deze 3.000. Sterker nog, we vinden het geweldig - we houden ervan 5.000.