De onnoemelijke waarheid van Watchmen

Door Michileen Martin/29 november 2018 12:49 EDT/Bijgewerkt: 15 november 2019 21:40 EDT

Voor het eerst gepubliceerd in losse nummers door DC Comics tussen 1986 en 1987,Wachtersveranderde superheld strips - en dat blijft ze doen. In 2017, meer dan 30 jaar na de release van het eerste nummer van de originele serie, bracht DC Comics de personages uitWachtersin het prime universum van DC in de maxi-serie met 12 nummersDoomsday Clock, waardoor personages als Ozymandias en Doctor Manhattan kunnen communiceren met DC-stamgasten zoals Batman, Superman, en de Joker.

Indrukwekkender isWachtersreikt buiten strips. Het is aangepast voor film, videogames en eenWachters-geïnspireerd televisie seriebij HBO. De lovende kritieken reiken veel verder dan de stripfans. Bijvoorbeeld,Wachtersis de enige graphic novel die je kunt vinden een thuis AanTijd's' All-Time 100 Novels 'lijst; ruimte delen met klassiekers alsThe Great Gatsby,1984, enOm een ​​spotlijster te doden.



Zoals het meeste werk dat een vergelijkbare populariteit heeft bereikt, Wachters's publiek lijdt onder de verkeerde informatie. Veel van wat wordt aangenomen Wachters en de productie ervan zou luid geschreeuwd worden door de makers Alan Moore en Dave Gibbons. De inspiratie voor Wachters, de bedoelingen van de makers en de bijdragen die elke maker aan de tafel heeft gebracht, worden vaak verkeerd begrepen of over het hoofd gezien. En net zoals elke herlezing van het verhaal je iets kan laten zien dat je nog nooit eerder hebt opgemerkt, is er genoeg in de strips terechtgekomen dat de meeste fans niet weten. Hier is de onnoemelijke waarheid van Wachters.

De onnoemelijke waarheid van Dave Gibbons

Getty Images

Het is een vreemde ironie dat in een medium dat zich bezighoudt met afbeeldingen als stripboeken, de schrijvers de meeste aandacht krijgen.Wachters is geen uitzondering. Zoals de kunstenaar van de strip Dave Gibbons zei toen hij sprak Bedrade in 2008, 'Mensen die niet bekend zijn met graphic novels, waaronder journalisten, denken vaak Wachters als een boek van Alan Moore dat toevallig enkele illustraties heeft. En dat doet het hele formulier een slechte dienst. '

Veel van de beelden rondomWachters is niet alleen getekend door Gibbons, maar ontworpen en bedacht door de kunstenaar. Tijdens een interview door Neil Gaiman in 1987, Zei Gibbons het was zijn idee voor de cover vanWachters# 1 om van het nu iconische, met bloed besmeurde smileygezicht te zijn. Het was Gibbons, met de inbreng van Moore, die het fysieke uiterlijk van de personages ontwierp. En misschien wel het meest significant, het waren Gibbons die bouwden Wachters's wereld. Moore en Gibbons wilden het idee overbrengen dat de wereld aanzienlijk zou zijn veranderd door de aanwezigheid van superhelden, en Gibbons kwam met veel details.



Zo was het Gibbons 'idee dat fastfoodrestaurants zouden worden vervangen door Aziatische restaurants, omdat overzeese oorlogen een enorme migratie van vluchtelingen van Azië naar de VS zouden bewerkstelligen. De auto's die je op de achtergrond zietWachterszijn meestal elektrisch - en de straten zijn bezaaid met opladers die de voorkeur geven aan een brandkraan - omdat de goddelijke krachten van Dr.Manhattan onder andere het creëren van het soort zeldzame materialen dat nodig is om die elektrische auto's te laten werken.

The Mighty Crusaders

De meeste fans geloven ten onrechte dat Alan Moore's eerste plan isWachters was bedoeld voor de helden van Charlton Comics. De superheldeneigenschappen van Charlton werden in 1983 door DC Comics en Moore overgenomen eerst gegooid Wachters aan DC-redacteur (en voormalige Charlton-redacteur) Dick Giordiano als inclusief Charlton-personages. Volgens Moore hield Giordiano van het verhaal, maar niet van de cast. Giordiano wilde dat DC met hun nieuwe eigendommen in verschillende richtingen kon gaan. In plaats daarvan creëerde Moore personages op basis van de Charlton-crew. Charlton's Blue Beetle werd Nite Owl, Captain Atom werd Doctor Manhattan, De vraag werd Rorschach, et cetera.

Echter, in 2000's Comic Book Artist # 9, Moore vertelde hoe de eerste Wachtersconcept had niets te maken met DC- of Charlton-personages, maar met Archie Comics-personages. Maar Archie zelf niet. Of zelfs Jughead.



Het was Archie's slapende superteam, de Machtige kruisvaarders, dat Moore voor het eerst voor ogen had bij het samenstellen van het verhaal dat zou worden Wachters, hoewel zijn oorspronkelijke idee uitgebreider was. Moore zei dat het begon toen hij dacht: 'Zou het niet leuk zijn als ik een hele lijn, een universum, een continuïteit, een wereld vol superhelden had ... die ik dan gewoon op een andere manier zou kunnen behandelen?' Met hun sporadische optredens door de decennia heen, traden de Mighty Crusaders op als natuurlijke kandidaten voor Moore. In plaats van de komiek zou het karakter van Archie, het schild, zijn wiens moord het verhaal zou openen. Helaas was het niet de bedoeling, en misschien is het het beste. Als Moore en Gibbons de kruisvaarders hadden gebruikt, meer hedendaagse opussen zou niet gerealiseerd worden.

Voorlopers van Wachters

Wachterswas niet de eerste poging van Alan Moore om een ​​ander soort superheldenverhaal te vertellen. Begin jaren 80 schreef hijMarvelman (later opnieuw genoemdWonderman) Over een superheld geïntroduceerd in de jaren '50. Marvelmannam de held mee naar veel donkerdere plaatsen dan hij gewend was. Praten metComic Book ArtistMoore zei dat terwijl DC Comics onder de indruk was van Marvelman, vermoedde hij dat dit de reden was waarom ze hem weghielden van hun tenthelden, 'uit angst dat ze zouden eindigen als Marvelman, met sterke taal en bevalling overal. '

Een ander voorbeeld was, ironisch genoeg, geen titel voor superhelden. Moore nam de horror-titel van DC overMoeras ding- een horrorstrip wiens verhaal bestond in het prime DC-universum. Moore loste dit op door de Justice League in een verhaal op te nemen en de helden bijna als donkere, ongeziene goden te behandelen. Hij opende Moeras ding# 24 met: 'Er is een huis boven de wereld, waar de overbevolking samenkomt. Er is een man met vleugels als een vogel ... er is een man die zo snel beweegt dat zijn leven een eindeloze beeldengalerij is. '



Terwijl Moore het verteldeComic Book Artistzijn werk aanMarvelmanwas meer een voorloper vanWachtersdanMoeras ding, vertelde hij in 2002Engine Comicsdat de horrorstrip hem hielp bij het bouwen van een tool die hij nodig had Wachters. Hij vergeleek het proberen te achterhalen van de gedachten en zorgen van het 'massale plantaardige bewustzijn' vanMoeras ding de uitdaging aan om in de schoenen van te stappenWachtersDr. Manhattan, een personage met goddelijke krachten die tegelijkertijd in meerdere tijds- en ruimte-gebieden bestaat.

Ditko vs. Moore

Facebook

Steve Ditko en Alan Moore zijn niet twee mannen die je ooit had verwacht op dezelfde etentjes. Wijlen Ditko was een unapologetic gelovige in Objectivisme, de filosofie ontwikkeld door Ayn Rand die vaak wordt geassocieerd met rechtse politiek enheeft geïnspireerd talrijke hedendaagse politici aan de rechterkant. Moore daarentegen beschreef zichzelf als een linkse mananarchist in 2000's Comic Book Artist # 9. Hoe dan ook, Moore heeft veel bewondering uitgesproken voor wijlen Ditko. Als gevolg hiervan, hoewel hij niets te maken had met de creatie ervan, is Ditko verantwoordelijk voor meer dan men zou kunnen denken over wat maaktWachters zo gedenkwaardig.



Rorschach was gebaseerd op een superheld gemaakt door Ditko: Charlton Comics 'the Question. Ditko zou later de held creërenMeneer A in de fanzinegrappig# 3, die een meer flagrante voorvechter was van de objectivistische opvattingen van Ditko. Moore's Rorschach was een samensmelting van deze twee helden - met zijn gezichtsloze uiterlijk en kleren die leken op die van de Vraag, en zijn zwart-wit moreel kompas weerspiegelt dat van de heer A.

Gezien dit, is er een interessant detail over Rorschach dat nooit expliciet wordt vermeld in Wachters, maar lijkt voor de hand liggend: Rorschach - de man die goede mannen definieert als degenen 'die geloofden in een dag werk voor een dagloon' - had een uitkering. Hij heeft zijn eigen appartement, maar hij heeft geen baan. Zijn zwart-wit morele code stond hem niet toe om te stelen - zelfs van de criminelen - dus openbare hulp is de enige manier waarop hij het had kunnen overleven. Je kunt zo vaak alleen bonen uit de keuken van Nite Owl vegen.

Het zijn geen fascisten

Wachters was een van een aantal superhelden-stripseries die halverwege de jaren 80 werden gepubliceerd en die vaak met elkaar in verband worden gebracht omdat ze het idee van superhelden als fascistische figuren zouden onderzoeken. Voorbeelden hiervan zijnBatman: The Dark Knight Returnsen Marvel's Squadron Supreme, waarin superhelden met goede bedoelingen de VS toch tot een totalitaire staat maken. Met meedogenloze scènes erin Wachtersvan de komiek en Dr. Manhattan die Vietnamese soldaten en burgers doden, Rorschach die slachtoffers martelt voor informatie, of de Minutemen die hun capaciteiten en technologie gebruiken om protesten te verbreken, is het gemakkelijk te begrijpen waarom lezers de associatie met het fascisme aangaan. Maar in 1987 interview, Zei Alan Moore van hem Wachters personages waren geen fascisten.

'Rorschach is geen fascist; hij is een idioot, 'zei Moore. 'De komiek is geen fascist; hij is een psychopaat. Dr. Manhattan is geen fascist; hij is een ruimtecadet. Het zijn geen fascisten. Ze hebben geen controle over hun wereld. '

Ongetwijfeld waren de verklaarde bedoelingen van Moore veel schadelijker voor superhelden dan welke serie dan ook daarvoor of sindsdien. Moore zei dat hij en Gibbons niet probeerden een fascist die in superhelden leunt te onthullen, maar eerder 'om te laten zien hoe superhelden de wereld kunnen vervormen door er gewoon te zijn, niet dat ze het zouden moeten overnemen, alleen hun aanwezigheid daar zou ervoor zorgen dat het verschil.' Zo vergeleek hij het oorsprongsverhaal van Dr. Manhattan met de uitvinding van de atoombom. '(D) e atoombom neemt de wereld niet over,' zei Moore, 'maar door daar te zijn verandert alles.'

Angstige symmetrie

Als je praat over wat uniek isWachters, de donkere materie en het geweld staan ​​bij de meesten centraal. Wat te vaak wordt vergeten, zijn de visuele innovaties die het naar stripboeken bracht. Zo waren er de covers. Er waren geen vechtscènes en geen helden die poseerden. De omslagen bevatten een Rorschach-tekening, een gescheurde zwart-witfoto en een draaiende parfumfles. Elke omslag maakte deel uit van het eerste paneel van elk nummer. In een 1987 interviewDave Gibbons zei: 'De cover van deWachtersis in de echte wereld en ziet er heel echt uit, maar het begint een stripboek te worden, een portaal naar een andere dimensie. '

Een perfect voorbeeld vanWachters's visuele voorsprong was het vijfde nummer, getiteld' Fearful Symmetry '. Elke pagina en paneel vanWachters# 5 is ontworpen om als spiegel voor het tegenovergestelde te dienen. Het eerste paneel van de eerste pagina draait bijvoorbeeld om de weerspiegeling van een bord met doodskop en gekruiste beenderen in een plas op de stoep. Het laatste paneel van de laatste pagina heeft dezelfde reflectie. Het tweede paneel op de eerste pagina richt zich op Rorschachs voet die op het punt staat in een plas te stappen. Aan de andere kant worden de voeten van Rorschach door een plas gesleept. Evenzo weerspiegelen de scènes van elke pagina hun tegenstellingen. In het middenpaneel van pagina 10 kijkt Dan Dreiberg verlangend naar Julie, die uit het raam staart. Op het middenpaneel van pagina 19 kijkt Dreiberg van achteren naar Julie terwijl Julie voor een spiegel zit. Het gaat door tot het midden van de strip, pagina's 14 en 15, met de vermeende moordpoging (we leren later dat het werd opgevoerd) op Ozymandias.

Zaterdagochtend wachters

De dag voor de release van Zack Snyder's verfilming vanWachters, Britse animator Harry Partridgegaf de wereld een heel andere 'interpretatie' van de klassieke graphic novel.

Voor de grap beweerde hij dat hij het van een oude VHS-band had geript, schreef Partridge Zaterdagochtend wachters. Gestileerd als een geanimeerde intro uit een tekenfilm uit de jaren 80, bevat de video memorabele stukjes als Rorschach die liefdevol hetzelfde paar honden aait die hij in de strip slachtte, Ozymandias die de komiek redt van de fatale val die begint Wachters, en de hele bende geniet van een luchtig pizzaparty. De exotische katachtige Bubastis van Ozymandias wordt niet vergeten - hij is eigenlijk de eerste die in de intro spreekt en klinkt veel als Snarf uit de jaren 80Donder kattentekenfilm. Het is de moeite van het kijken waard, al was het alleen maar door het pakkende themalied dat je graag vertelt over alle verschillende eigenaardigheden en krachten. Het lied scholing je op Doctor Manhattan, luidt: 'Jon kan je kanker geven / en hij zal in een auto veranderen!'

Het enige nadeel is dat je na het bekijken van de introwerkelijkeen volledige aflevering wilt bekijken. Gezien de live-action filmpjes goedkeuringscijfer onder critici hadden veel mensen de voorkeur gegeven aan de versie van Partridge boven die van Snyder.

De scripts

In de inleiding tot Watchmen: The Annotated Edition, redacteur Leslie S. Klinger schrijft dat het schrijven van Alan Moore al legendarisch was in de stripindustrie tegen de tijd dat Wachters begon. Klinger citeert kunstenaar Stephen Bissette - die veel samenwerkte met Moore Saga of the Swamp Thing- die zei dat de scripts van Moore 'lange, verhalende letters' waren. Klinger wijst erop dat de 12 nummers van Wachters bedraagt ​​340 pagina's strips, terwijl Moore's script voor Wachters was meer dan drie keer zo lang: 1042 pagina's.

Kijkend naar het uittreksel van het script voor Wachters # 1 gedrukt in 2005 Absolute wachters, het is gemakkelijk te zien hoe Moore zoveel pagina's heeft geproduceerd. Zijn beschrijving van het allereerste paneel van de strip - dat laat zien hoe bloed in een goot stroomt en de iconische smiley-knop van The Comedian - beslaat de hele eerste pagina van het script. Hij schrijft in een gesprek en begint de beschrijving met 'Ik ben opgewonden. Ik heb bloed tot aan mijn ellebogen, aderen in mijn tanden en mijn helm en kniebeschermers stevig vastgemaakt. Laten we naar buiten gaan en wat problemen maken! ' Moore gaat dieper in dan je je ooit zou kunnen voorstellen dat iemand bloed moet beschrijven dat in een goot stroomt, inclusief veel tijd besteden aan het zich afvragen of kunstenaar Dave Gibbons een afgedankte snoepverpakking in het paneel zou moeten opnemen. Uiteindelijk geeft Moore Gibbons het laatste woord op de verpakking, maar pas als hij precies heeft aangegeven waar Gibbons rekening mee moet houden.

De vraag van Rorschach

Het is geen geheim dat de psychotische Rorschach was gebaseerd op de voormalige Charlton Comics-held bekend als de vraag. Maar wat je misschien niet weet, is dat Rorschach en zijn voorganger de kans hebben gehad om elkaar te ontmoeten. Soort van.

InDe vraag# 17, Vic Sage (ook bekend als The Question) merkt dat hij neigt naar meer meedogenloze tactieken en klaagt over de kansen die hij zijn vijanden heeft gegeven, omdat hij ze zogenaamd niet hard genoeg heeft aangepakt. Terwijl ze een voortvluchtige achtervolgt, neemt Sage het vliegtuig naar Seattle en pikt er een exemplaar van opWachtersbij de kiosk van de terminal om tijdens de vlucht te lezen. Hij houdt niet van Rorschach's onverdraagzaamheid, maar hij is onder de indruk van zijn meer gewelddadige vaardigheden. Hij valt in slaap tijdens de vlucht en droomt van de dood van een privé-oog dat hij kende - behalve in de droom is Sage Rorschach in plaats van de Vraag.

Wanneer hij landt en aan zijn zaak begint te werken, vraagt ​​hij zich af: 'Wat zou Rorschach doen?' Wanneer een boef hem eruit haalt met een geweerkolf naar het hoofd, spreekt Sage Rorschach's handtekening 'Hurm' uit. Tegen het einde van de strip betreurt hij het dat hij de meer geweldloze held probeert na te bootsen. Als hij in het nauw wordt gedreven door de boeven en ze vragen of hij nog laatste woorden heeft, antwoordt Sage: 'Ja. Rorschach is waardeloos. '

HBO's Watchmen volgt de graphic novel, niet de film

HBO's Wachtersdebuteerde met lovende recensies en vrij snel werden een paar dingen duidelijk over de show. Ten eerste vinden de gebeurtenissen in de serie plaats tientallen jaren na de gebeurtenissen in het oorspronkelijke verhaal. Ten tweede, en nog belangrijker, HBO'sWachtersis een voortzetting van het stripverhaal in plaats van de film. Een korte, gedenkwaardige scène in de eerste aflevering bevestigt het. Terwijl Angela (Regina King) haar zoon van school naar huis brengt, wordt Tulsa bekogeld met een zware stroom van kleine inktvisachtige wezens.

In deWachtersgraphic novel, leren we Adrian Veidt, ook bekend als Ozymandias, zit achter een samenzwering om gewelddadig een utopie te bewerkstelligen. Veidt werft 's werelds beste wetenschappers om een ​​nep-buitenaardse kolos te creëren die Veidt naar New York City vervoert - de hoop is dat de wereldmachten zullen ophouden met elkaar te bestrijden en zich zullen verenigen om deze nieuwe' dreiging 'het hoofd te bieden. In de film uit 2009 werd dit veranderd, zodat Veidt een aanval uitvoert die lijkt te zijn van Doctor Manhattan, met dezelfde resultaten.

Omdat we weten dat de 'buitenaardse' inktvissen niet in de film voorkomen, HBO'sWachters kan alleen een voortzetting zijn van de graphic novel. Het kunnen deze inktvisstormen zijn die de samenzwering van Veidt onthullen, en we zien daar al hints van. InWachters's tweede aflevering, een nieuwsverkoper spuugt samenzweringen naar een man die kranten bezorgt en noemt de regenende inktvissen een' valse vlag 'om Amerikanen af ​​te leiden.

Het bloedbad in Tulsa

Een van de dingenWachtersstaat bekend om zijn alternatieve geschiedenis. In de graphic novel serveert Richard Nixon de zijnevierdetermijn als president, en de burgerrechtenstrijd die in de jaren '60 en '70 werd gewonnen, is nooit gebeurd omdat de superhelden er waren om de protesten neer te slaan. Dus toen de eerste aflevering vanWachtersopent met een race-bloedbad uit 1921 in de straten van Tulsa, je zou denken dat dit een meer fictieve wereldopbouw is, maar dat is het niet. Het bloedbad in Tulsa vond plaats in de echte wereld, en als er iets was,Wachterstoont alleen het topje van de ijsberg.

Als deLA Times vertelt dat het bloedbad in Tulsa in 1921 grotendeels uit onze geschiedenisboeken is verdwenen vanwege systematische pogingen om de gebeurtenissen te verdoezelen. Zoals de krant uitlegt: 'Verhalen werden verwijderd uit krantenarchieven en sommige officiële accounts werden vernietigd.' Dit is waarschijnlijk een deel van de reden waarom het officiële dodental van het bloedbad 36 is, maar 'recentere schattingen' brengen het aantal dichter bij 300 doden, samen met ongeveer 800 gewonden.

Volgens deKeerverhaal, het bloedbad begon nadat het nieuws de ronde deed dat een zwarte man een jonge blanke vrouw in een lift had aangerand, hoewel latere rapporten suggereerden dat hij mogelijk per ongeluk op de vrouw was gevallen en gevallen. De blanke relschoppers, gesteund door de Ku Klux Klan, vermoordden en verwondden niet alleen zwarte burgers, maar ze vernietigden ook de zwarte bedrijven van Tulsa, plaatsen die zo succesvol waren dat Booker T. Washington de gemeenschap had bedacht als de 'Black Wall Street of America . '

In HBO's Watchmen zijn de capes van kant veranderd

Als je bekend bent met de graphic novel, de film of beide, dan is een van de grootste verschillen die je meteen opmerkt dat in HBO'sWachters, werken de gemaskerde mannen en vrouwen met de politie.

In het oorspronkelijke verhaal maakt de Keene-wet gemaskerde burgerwachten illegaal, behalve voor degenen die voor de regering werken. De enige helden die we zien in dienst van de FBI zijn de komiek, Doctor Manhattan en Silk Spectre. De rest van de helden is officieel met pensioen of, zoals Rorschach, afvalligen die de politie graag in handen wil krijgen. Dus het is nogal een schok wanneer - met uitzondering van de door Rorschach geïnspireerde Kavalry - alle gemaskerde mensen van HBO'sWachterszijn politie.

Het lijkt waarschijnlijk dat dit het gevolg is van de Witte Nacht, een gebeurtenis die enkele jaren voor de gebeurtenissen van de serie plaatsvond, waarbij de Kavalerie de huizen van de meeste Tulsa-politie binnendrong en de officieren en hun families vermoordde terwijl ze sliepen. De meeste overlevenden namen onmiddellijk ontslag, hoewel Angela en Judd (Don Johnson) weigerde terug te trekken. Dus vermoedelijk is een deel van de reden voor de maskers het beschermen van de officieren en hun families. Maar bepaalde officieren krijgen blijkbaar een speciale aanduiding en stijgen boven de geelgemaskerde rang. Er is Angela, ook bekend als Sister Knight, Looking Glass (Tim Blake Nelson), Red Scare (Andrew Howard), Pirate Jenny (Jessica Camacho) en Panda (Jacob Ming-Trent).

Terugkeer van de koning

Tot nu toe slechts één personage in HBO's Wachtersis verschenen die ook in de graphic novel stond - Adrian Veidt, ook bekend als Ozymandias (Jeremy Irons). In de eerste aflevering vermaakt Veidt zich op een uitgestrekt, idyllisch kasteelterrein dat hij lijkt te delen met twee geliefde bedienden. Ze serveren hem een ​​taart met een enkele kaars en schenken hem een ​​oud zakhorloge. Hij vertelt hen dat hij een toneelstuk heeft geschreven waarin hij wil dat het paar de hoofdrol speeltThe Watchmaker's Son. Dit is al een beetje vreemd omdat je zou denken dat de man die gelooft dat hij de wereld heeft gered in zijn laatste jaren over zichzelf zou willen schrijven. Maar als je het weetWachters, dan weet je dat de zoon van de horlogemaker alleen dokter Manhattan kan zijn.

Dingen krijgen eenveelvreemder in de tweede aflevering. We leren wie we dachten dat de enige bedienden van Veidt deel uitmaken van een reeks identieke klonen. Veidt kijkt naar een repetitie van zijn toneelstuk, dat een hoogtepunt bereikt met het ongeluk dat Jon Osterman in Doctor Manhattan verandert, inclusief pyrotechniek die de acteur die hem speelt vermoordt. Niemand lijkt hier bijzonder boos over te zijn, en Veidt dirigeert zijn klonen om de dode acteur in de kelder bij 'de anderen' te plaatsen. Wat niet zo dramatisch maar toch opmerkelijk is, is dat zijn bedienden hem nog een cake brengen, maar deze keer met twee kaarsen. Ervan uitgaande dat deze gebeurtenissen gelijktijdig plaatsvinden met wat er in Tulsa gebeurt, weten we dat er geen jaar is verstreken, wat suggereert dat de cake toch geen verjaardagstaart is, maar iets anders.

Kijken naar de horloges

Het beeld van het horloge komt keer op keer terug in deWachters stripboek. Elk hoofdstuk eindigt met een tikkende klok. Het vierde hoofdstuk, 'Horlogemaker', gaat heen en weer in de tijd door de lens van Dokter Manhattan niet-lineair standpunt, inclusief verhalen van zijn horlogemaker vader. Het symbool op het voorhoofd van dokter Manhattan ziet er ongeveer uit als een wijzerplaat, net als de bloedspattende smiley die zo iconisch is geworden als verwijzing naarWachters.

HBO'sWachterszet deze traditie voort, in beeld en geluid. Er is natuurlijk het onheilspellende 'tick tock'-gezang van de op Rorschach geïnspireerde Kavalry. Wanneer de Tulsa PD een Kavalry-safehouse overvalt, leren we dat de groep oude lithiumbatterijen van horloges gebruikt om een ​​soort wapen te bouwen. Natuurlijk is er het zakhorloge dat Adrian Veidt's bedienden hem cadeau doen, en er is ook de naam van zijn toneelstuk,The Watchmaker's Son.

Wat betekent het allemaal? Welnu, dat zou ons door een bodemloos konijnenhol van literaire symboliek kunnen leiden, maar er zijn enkele voor de hand liggende antwoorden. Aan de ene kant dienen de horloges, net als in de graphic novel, als een aftelling tot iets catastrofaals. Dit is waarschijnlijk ook de reden waarom de kaarsen op de cakes van Adrian Veidt met elke aflevering met één toenemen (aangezien het duidelijk is dat er geen jaar is verstreken tussen elke aflevering). Anderzijds,Wachtersis altijd erg bezorgd geweest over tijd en hoe we het waarnemen, dus de horloges zijn een constante herinnering aan onze vreemde relatie met tijd.

Visioenen uit het verleden

HBO'sWachterszijn wortels niet vergeten, en het bewijs is overal. Er zijn tal van terugroepacties naar de graphic novel, inclusief technologische vooruitgang die duidelijk is geïnspireerd op de helden van het bronmateriaal.

Bijvoorbeeld, in de eerste aflevering, nadat enkele van de Kavalry-leden probeerden te ontsnappen met hun zelfgemaakte bom in een klein vliegtuig, volgen Judd en Pirate Jenny in een schip dat duidelijk gemodelleerd is naar het luchtschip van de Nite Owl, inclusief de vlammenwerper die Nite Owl en Silk Specter beroemd geactiveerd tijdens hun liefdesscène. In de tweede aflevering zien we iemand in een gevleugelde outfit geïnspireerd door deWachtersheld Mothman. Hij valt uit de lucht terwijl de politie de plaats delict onderzoekt waar Judd werd opgehangen, en de Rode Schrik verslaat de gevleugelde indringer voor zijn moeite. Blijkbaar in de wereld vanWachters, Mothman-technologie is hun versie van drones.

We krijgen ook een 'historische' show te zien over de zogenaamde MinutemenAmerikaanse held. In de eerste aflevering zien we er alleen advertenties voor, maar we krijgen een hele bloederige, meedogenloze scène waarin Hooded Justice een groep overvallers verslaat. De held was alleen te zien in flashbacks in deWachtersgraphic novel, en hij is hier een perfecte aanvulling. Gezien zijn capuchon, de beelden van de strop, de moord op Judd en zijn geheime KKK-verleden, heeft Hooded Justice iets verontrustends schrijnends in dit verhaal.